【 展 覽 預 告 】Comeing SOON!!!!
展覽期間｜2017-09-02～2017-12-25
地 點｜金車文藝中心員山館(宜蘭縣員山鄉員山路二段326號)
時 間｜09:00-17:00 全年無休(除夕休館)
電 話｜03-9229000 # 8501
風景對於卜馨賢是內心感受的真實呈現，透過大自然給感觸創造內心最深層的世界
王雯以油彩與大漆為媒材，孔雀與人作為象徵，展現觀察萬千世界所得哲理、傳達正面與美的意象
「馬」與「拉鍊」是陳佑朋作品中不可或缺的元素，帶領我們進入他的生活、敘述他的故事。
卜馨賢｜潛藏記憶縮影下的風景
卜馨賢所畫的風景不是純粹的風景，他們是記憶的編織，是內心感受的呈現與宣洩。
卜馨賢在藝術學習的途中選擇離開台灣教育體制遠赴義大利，
而入學後的第一堂繪畫課便帶給她極大的震撼，
教授僅丟出了主題「綠洲」，卜馨賢轉頭看其他同學們好像沒人在描繪所謂的「綠洲」。
課程尾聲時教授便解釋了綠洲並非只能是字面上的意思，
它可以是人生中的「綠洲」，是希望、期待，抑或僅是幻影的呈現。
這種另類的思考轉化，不僅需要突破語言上的隔閡才能嘗試理解，更要將過去的思考模式放下。
在東方文化下成長的她，將這股流於血液中的傳統帶入作品，
又以西方的媒材去表現，兩種風格合併之後產生出別有趣味的新鮮感。
在藝術學院的學習中，卜馨賢的畫風開始有新的樣貌，就是嘗試著將內心的想法藉由意象的方式傳達，
她的每件作品細看下，會發現畫中藏了一些場景--湖面上的引導燈、一張椅子，或是一小片森林
各種元素不只是獨立的存在，而是在同一片空間中彼此形成連結。
王雯｜人心與意識的交織
純粹的心去創作、去追求自我，傳達正面能量與美，希望觀者在生活中反思與回歸自我。
近期，王雯的創作媒材以油畫與漆畫為主，
油畫創作上，她以「點」與「線」進行組織，特別的是使用刮除的方式來增加作品的層次，
與傳統油畫展現厚度、沉重的質感相反，表現出輕盈、飄然的氛圍。
王雯認為「點」是自然萬物的起始，延伸呈「線」，代表著複雜、繁複的任何有形與無形的事物。
「線」延伸為「面」後，以繽紛的色彩統合這些點、線、面。她在色彩的運用上，嚮往迷幻、脫離現實且美好的色澤作為呈現。
這次展覽也特別展出幾件大漆（天然漆）作品，而讓她熱愛此媒材的因素，
在於漆畫創作過程許多外在因素常會讓成果出乎意料，
例如作品陰乾當中，溫度與濕度都會使顏料的色彩有所變化，
許多工法與製作步驟、像是鑲嵌、刻再嵌顏料進去等，顏料的堆疊、再行打磨，總是會有意想不到的效果。
以「孔雀」與「人」為主角，
畫中人物五官祥和、臉龐福態，相似於佛祖的外貌，象徵「神」或「看不見的力量」，
可代表命運、因果與未知的力量。在畫面中，常見色彩華麗線、線條繁複的孔雀仰望著人，
對王雯來說反而孔雀代表著人或世俗所追求的美好事物，
孔雀仰望的動作象徵對力量與因果的欽羨與折服。
陳佑朋｜階段記憶中的「鍊」生活
拉鍊是他的出發點，只要一聽到就會聯想到該開始了、該出發了。
「馬」與「拉鍊」是陳佑朋作品中不可或缺的元素，
「馬」是小時候與父母的回憶，雖然當時騎的只是匹迷你馬，卻是美麗的記憶。
除了馬，在他的繪畫中也出現「拉鍊」，「拉鍊」對他對生活最後最深刻的體認。
拉鍊是他的出發點，述說每段生活的不同故事，
拉鍊對他來說也能代表著開始的意思，只要一聽到就會聯想到該開始了、該出發了。
陳佑朋身邊總戴著一本專屬的本子隨手記下想法。
除此之外，他也有蒐集資料的習慣，從國中開始，每當看見報章雜誌中的漂亮圖片，將它們剪下蒐集。
陳佑朋提到自己雖然喜歡水彩清透的感覺，
選擇油畫創作的原因是油畫可以畫30-50號，這是他最滿意的大小，水彩大張不好控制，
大張的顏色有水漬總會渾身不對勁，他喜歡很平的繪畫方式，不留下任何筆觸。
他喜歡利用霧面凡尼斯來處理作品畫面，為了達到心目中的完美，特地買了一台空壓機將凡尼斯用噴的方式讓作品到達完美。
這次展覽中的作品，每幅都花費許多時間完成，唯有如此，才會展現令他最滿意的作品來。
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